A Banda da Loba no AgoraSón 2018

 Co fin de promover a lectura en lingua galega, o Servizo de Normalización Lingüística do Concello da Coruña organiza o AgoraSón 2018, con dous grupos convidados, A Banda da Loba e Sonia Lebedynski. O acto terá lugar este venres no Centro Ágora e os convites repártense (até esgotárense) ao coller libros en galego nas Bibliotecas Municipais para os levar en préstamo. Non quedes sen o teu!!

Dende Bibliosons falamos coas integrantes da Banda da Loba para coñecelas máis de preto.

A Banda da Loba, un nome con moita forza e ben reinvidicativo, imaxino que será unha das preguntas que máis vos fan, pero por que o elixistes?

A Banda da Loba é un grupo composto por cinco mulleres, e como tal, quixemos tomar como nome algún co que as cinco nos sentiramos representadas. Por iso, eliximos a Pepa A Loba, a bandoleira galega do século XIX que máis que deixarse amedentrar por un mundo de homes, decidiu saír ás rúas e loitar polo que ela pensaba. Pepa A Loba foi unha Robin Hood galega que desgraciadamente ten moi pouca visibilidade, mesmo a súa historia é algo confusa. Nós como grupo quixemos coller o seu legado, non só para dala a coñecer, senón para demostrar que as mulleres podemos facer todo o que se nos propoña, rompendo cos estereotipos, tal e como facía Pepa no seu tempo.

Pensades que realmente a figura de Pepa a Loba é o suficientemente coñecida para que vos identifiquen con ela? Ou se cadra o fagan máis co mítico pub de Compostela?

Como xa dixemos anteriormente, a historia de Pepa a Loba é moi pouco coñecida e debería estar máis presente no noso saber popular. Non temos claro que partes son lenda ou cales son reais por iso, neste primeiro traballo que vimos de presentar Bailando as rúas” , fixemos un tema que conta a súa historia. A través da nosa música os asistentes aos nosos concertos rematan comprendendo o dura que foi a vida desta rapaza, e como lonxe de deixarse vencer, tomou os camiños de toda Galicia. Por iso podemos dicir contentas que A Banda da Loba, co seu nome e as súas letras, está pouco a pouco conseguindo visibilizar a figura que dá nome á nosa banda: Pepa.

Sodes unha banda de mulleres, foi algo buscado ou simplemente xurdiu? Cales son as orixes da banda?

A Banda da Loba xorde a partir de múltiples coincidencias. Nun inicio fomos tres, e ao pouco tempo fumos atopando a través de outros eidos culturais, como o audiovisual ou a música clásica, ao resto da manda. Somos cinco mulleres moi diferentes entre nós, cada unha provén de campos moi diferentes pero tamén con moitos outros en común. Grazas a iso A Banda da Loba bebe de moitas influencias o que favorece a xestación do que nós denominamos un “caleidoscopio” musical.

Definides o voso estilo como ecléctico e heteroxéneo que bebe do pop, do rock e do folk. Podedes falarnos un pouco de cómo é o voso proceso creativo.

O proceso creativo é sinxelo e complexo ao mesmo tempo. Para nós a música é un vehículo co que comunicar e chegar de xeito universal ás persoas. Por iso cada canción ten unha historia, ten unha mensaxe que queremos facer chegar ao público. Froito de todas esas preocupacións e ideas nace cada tema e despois, nos ensaios van evolucionando e modificándose ata que consideramos que xa se poden sacar á luz. Non nos gusta poñer etiquetas, non queremos poñernos barreiras á hora de compoñer senón traballar ata onde nos leve a música. De aí, que cada canción sexa diferente á outra, sen encadrar o noso proceso creativo en ningún estilo pechado. Cada unha das cinco tira dos fíos e tecemos xuntas.

Neste voso primeiro traballo “Bailando as rúas” mesturades letras vosas con homenaxes a grandes poetas consagrados e outros de plena actualidade (Celia Parra ou Rosalía Fernández Rial). Pódese dicir que é a poesía a vosa principal fonte de inspiración.

Si, para nós a poesía é algo fundamental e que debe camiñar da man da música. Actualmente o panorama poético galego conta con voces moi potentes, cheas de calidade e que nós, como coetáneas quixemos coller prestadas para que gañen forza xunto coa música. Celia Parra e Rosalía Fernández Rial son para nós tamén grandes amigas que permiten que collamos seus versos e os reformulemos en forma de canción. Aparte delas tamén quixemos poñer música a Rosalía de Castro, Manuel María…e como non, tamén ás nosas propias letras, o que nos permite falar, como xa comentabamos antes, dos temas que máis nos preocupan ou das nosas inquedanzas.

Xa preto de cumplirse un aniño da presentación do disco na Capitol e ás portas do concerto do Agorasón, que cambios nos imos atopar no escenario?

Podemos dicir contentas que dende a Capitol puidemos asaltar moitos camiños, aldeas, pobos, rúas e cidades. A acollida que tivemos foi moi boa, e nós non podemos estar máis felices ao respecto, xa que a aposta que facíamos era arriscada. Ver recoñecido no público o traballo que fixemos con tanto mimo e cunha mensaxe que nós consideramos tan importante é algo que moi gratificante.

No escenario tentaremos dar o mellor de nós. Sempre dicimos que para nós os concertos son espazos de liberdade nos que se queredes bailar, berrar, saltar, chorar…etc. todo está permitido. Solo esperamos que o público pase un bo rato, e forme parte da nosa viaxe, das historias e ideas coas que nos sentimos identificadas como grupo.

Advertisements

Concertos nos mercados: Día da Biblioteca con Letras no Mercado

O 24 de outubro  celebramos o Día da Biblioteca instalándonos nos mercados  municipais coa proposta #Letrasnomercado de 9.00 a 14.00 h, poderasnos atopar nos seguintes mercados municipais : As Conchiñas, Monte Alto, Santo Agostiño, Praza de Lugo e Elviña. Haberá sorpresas, libros, música, obradoiros…

Polo que respecta á música, será a protagonista no Mercado de Elviña e no das Conchiñas:

  • Mercado de Elviña: Concerto “FemininoPlural Silvia Penide á voz e Carla López á voz e ao piano, renden homenaxe ás autoras femininas ao longo da historia co seu espectáculo “Femeninoplural”, que achega ao público unha ruta musical e poética, un universo de mulleres autoras, de libros e cancións. Soarán cancións de Amaral, Guadi Galego, Julieta Venegas, Patti Smith e escoitaremos textos de Lucía Aldao, entre outras.

  • Mercado das Conchiñas: Porque sí, con Aldaolado: O proxecto Aldaolado está formado polas poetas María Lado e Lucía Aldao, que desde o ano 2005 achegan a poesía dun xeito diferente ao público.O espectáculo “Porque sí”, mistura recital de poesía en galego, humor e música en vivo. Aldaolado consegue facer do recital poético un acto atractivo, íntimo e divertido para todo tipo de público, ata aqueles que nunca leron a poesía, facéndonos rir e emocionando ao mesmo tempo. A súa ampla experiencia no teatro permítelle combinar a improvisación e falan sobre o amor, o idioma, as mulleres ou as súas propias experiencias como creadores, entre outros temas.

Pero ademais da música, consultade a programación, porque haberá teatro, contacontos, obradoiros… e moitas sorpresas. Vivan as Bibliotecas!!!!

Lista Reprodución Fórum: un pouco de actualidade musical

Xa ben entrado o mes de xuño, traémosvos unha Lista cos artistas que entre este e principios do próximo mes actuarán na nosa cidade, cos que lanzarán os seus novos traballos nestas datas, e, como non podía ser doutro xeito, cunha pequena mención a gran dama da canción, María Dolores Pradera.

O malagueño Pablo Alborán comezou a compoñer os seus primeiros temas con doce anos. Entre eles estaban Amor de barrio e Desencuentro, que incluiría no seu primeiro álbum de estudio, Pablo Alborán (2011).  A finais de xuño visitará o Coliseum dentro da xira do seu cuarto álbum de estudio, Prometo (2017). Se non tedes entrada para ir a velo, ou queredes prepararvos para corear todos os temas, podedes comezar a ensaiar con No vaya a ser, no que mestura ritmos electrónicos co pop tradicional que o caracteriza.

Dende os seus inicios no 2007, a carreira do malagueño Juan Gómez Canca, El Kanka, foi evolucionando ata converterse nun dos mellores cantautores da xeración actual. Tras pasar por Doctor Desastre e T de Trapo, trasládase a Madrid, onde participa con gran éxito en diferentes certames de cantautores. En 2014 saía o seu segundo álbum de estudio, El día de la suerte de Juan Gómez,  resultado dunha camapaña de crowfunding na que acadou máis do 200% da meta fixada, unha boa mostra do apoio que ten por parte público. Del destacamos Vengas cuando vengas, un tema que fala das relacións, da liberdade de elección e de aceptar o outro como é.

Cantante, compositor, músico e actor, o que foi baterista dos Beatles, Richard Starkey, mellor coñecido como Ringo Starr, entrou á banda cando Pete Best foi despedido. Durante a súa etapa cos de Liverpool compuxo temas como Don’t Pass Me By ou Octopus’s Garden. Este último, incluído en Abbey Road (1969), foi composto cando Starr estaba en Cerdeña paseando en bote coa súa familia e lle contaron que os polbos viaxaban ao longo do mar recolectando pedras e obxectos brillantes cos que construían xardíns, algo que lle fascinou. 

O pasado mes de maio apagábase a voz dunha das grandes da canción, tras máis de sete décadas dedicada ao cine, o teatro e a música. Ao longo da súa carreira María Dolores Pradera obtivo numerosos recoñecementos, como o Premio Nacional de Teatro, a Medalla de Ouro ao Mérito en Belas Artes, o  Grammy á Excelencia Artística ou o Premio Ondas á traxectoria musical. No 2001 sacou un disco homenaxe a Carlos Cano, no que recompilaba aqueles temas que cantara con el na xira de Amarraditos, como Habaneras de Cádiz ou María la Portuguesa.

Aquí tedes a Lista ao completo. Se queredes os levar os discos dos temas seleccionados, lembrade que os podedes atopar na Biblioteca Fórum. Agardámosvos!

Amaia Montero – 4”. Bullet For My Valentine – Bittersweet Memories. Christian Aguilera  –  Lift Me Up. Efecto Mariposa – Diez minutos. El Kanka  – Vengas cuando vengas.  Florence + The Machine  – Delilah.  Garbage – Push It. Gorillaz – Stylo.  Guns N’Roses – Ain’t It Fun. Joaquín Sabina – Parte meteorológico. Lily Allen – Who’d Have Known.  Los secretos – Los trenes perdidos. María Dolores Pradera – María la Portuguesa. Nacho Vegas – Polvorado. Nine Inch Nails – Polite. Pablo Alborán – No vaya a ser. Sergio Dalma – Mientras tanto. Shakira – La pared. The Cure – The Lovecats. The Beatles – Octopus’s Garden.

Lista Reprodución Fórum: As nosas letras

Se o pasado mes houbo unha lista especial polo Día do Libro, agora polo Día das Letras Galegas fixemos unha selección de grupos da nosa terra. E é que canten en galego ou non, estes artistas levan polo mundo o noso sentir.

Os vilagarcianos The Cornelius conseguiron traspasar fronteiras. Aínda que levan dez anos como grupo, son moitos os que o coñecen polo nome que se viron obrigados a adoptar cando lanzaron o seu segundo álbum, 1960 (2009), que saíu á vez en 30 países. E é que naquel entón, había un DJ xaponés que se chamaba como eles, e para evitar confusións decidiron chamarse Cornelius 1960.

No 2010 participaron no triple disco tributo a The Beatles con motivo 50º aniversario da formación da banda. Un proxecto dirixido e autorizado por Yoko Ono, no que ademais dos de Vilagarcía, tomaron parte 58 artistas, entre os que hai un bo número de galegos, como: Rosa CedrónXoél López, FaltriqueiraStereotiposMilladoiroSilvia PendideUxíaMiguel CostasSusana Seivane ou Los Mecánicos. Nel se incluía a versión de Cornelius de Drive My Car.

Nos seus máis de 12 anos como grupo, os coruñeses Escuchando Elefantes compartiron experiencias con Glen HansardMarkéta IrglováPaddy CaseyBonoLisa HanniganHozier ou Sinead O’Connor, entre outros.

O pasado ano Silvia e Carlos lanzaron o seu terceiro disco, Hope. Os que eran uns dos mellores representantes do folk inglés no noso país,  están deixando esa etapa atrás, e con este álbum fixeron a música que, nas súas palabras, mellor lles representa. Nel, o folk deixa sitio ao rock, tornándose máis eléctricos e enérxicos. Destacamos Ready, unha das cancións máis escuras do álbum.

 

Tras pasar por formacións como Alcatre, Voyeur e La Rosa (coa que grabou catro discos), Magín Blanco desapereceu da escea musical unha boa tempada, pero continuou escribindo cancións. No 2010 lanzou o seu primeiro álbum en solitario, Ella, onde atopamos cancións íntimas, persoais e emocionais, como Veño ou vou?. Neste traballo contou coa colaboración de Nancho Novo, Laura Arbiol, Gloria Van AerssenUxía Senlle.

Despois doutros dous traballos en solitario, decide facer un cambio e dedicarse ao público máis complicado, o infantil, para fomentar o amor pola música dos máis pequenos con temas que transmiten valores como a solidariedade, a liberdade e a alegría.

Os ourensáns Lamatumbá mesturan estilos como a cumbia, o reggae, o pasodoble, o rock ou o folk levando polo mundo adiante o espíritu da verbena. As súas son cancións alegres, con letras que na maioría das ocasións van acompañadas da crítica social e buscan honrar a tradición galega. Desde a súa formación en 1998 compartiron escenario con Manu Chao, Macaco, Barón Rojo, Betagarri ou Mau Mau. En 2010 lanzaron o seu último traballo,  A Órbita da Banda Hipnótica, con temas como Circus Magnificus.

Aquí tedes a Lista de Reprodución ao completo. Se queredes os levar os álbums dos temas seleccionados, podédelos atopar no espazo que temos dedicado á Lista na Biblioteca Fórum. Agardámosvos!

Cornelius 1960 – Drive my car.  Deluxe – El antihéroe. Dios Ke Te Crew – Dame ighual. Escuchando Elefantes – Ready. Félix Arias – Manchados de tinta. Jane Joyd – Landscape No.4. Lamatumbá – Circus Magnificus. Leilía – Vai dando a volta. Los 22 – No sé que ver. Magín Blanco – Veño ou vou?. Na Lúa – Nunca máis. Nadadora – Una nueva vida. Nouvelle Cuisine – Sintonía08. Piratas – Inevitable. Ruxe Ruxe – A Santa Compaña. Sevigny – Breathe. Steelwood – We Don’t Mind. Stereotipos – La última escena. Trasmundi – Raianos. Xoán Eiriz – Lela.

Lista Reprodución Fórum: Da música ás letras

Patti Smith, Nacho Vegas, Mikel Izal, Antonio Luque (Sr. Chinarro) ou Joselo Rangel (Café Tacvba) son só algúns dos artistas que precisan expresarse en en artigos, poemas, novelas ou contos, ademais de coa súa música. Por iso, co Día do Libro tan próximo, dedicámoslle a Lista deste mes a estas persoas que deixan saír a súa creatividade de xeitos moi diversos.

Comezamos co cantante de Love of Lesbian, Santi Balmes, que iniciou a súa andadura literaria no 2011, con Yo mataré monstruos por ti, un libro infantil sobre os medos nocturnos. A obra, leva por título un verso da canción Un día en el parque que Balmes dedicou  a súa segunda filla. Tras este viñeron outros catro libros, que podedes atopar nas Bibliotecas Municipais.

Un ano despois do debut literario de Balmes, a banda lanzou o seu sétimo ábum de estudio, La noche eterna. Los días no vividos, un doble disco no que seres anónimos e noctámbulos móvense entre a crudeza e o humor, e mesturan realidade e ficción. Destacamos Oniria e Insomnia, a historia de dous destes seres que conectan á perfección, ata que ela ten que marchar, pero dille que se volverán a atopar unha e outra vez.

David Byrne é un artista moi polifacético: cantante, compositor, guitarrista, cineasta, actor e tamén escritor. O que foi líder de Talking Heads, unha das bandas máis representativas do new wave e o post-punk, conta xa con nove libros publicados. Dous dos máis coñecidos son Diario de bicicleta e Cómo funciona la música; nesta obra explica como tecnoloxía e música cambiaron o modo en que se crean, entenden e escoitan cancións.

Dos Talking Heads escollemos Once In a Lifetime, un tema producido e coescrito con Brian Eno, pertencente a  Stop Making Sense, o seu disco en vivo de 1984, que contén os temas da banda sonora da película do mesmo nome.

A cantante e compositora malagueña Vanesa Martín fixo en 2016 a súa primeira achega ao mundo da escrita con Mujer océano, unha selección de poemas próximos, urbanos e actuais nos que fala dos seus medos e inseguridades, do amor e o desamor

Ese mesmo ano, saíu ao mercado o que ata o momento é o seu último traballo, Munay, un dos temas mellor acollidos do mesmo, foi Porque queramos vernos, que versiona en castelán e portugués con Matías Damásio.

Quen tamén se estreou recentemente coa poesía foi o coruñés Xoel López, que o pasado setembro presentou Bailarás cometas bajo el mar. Nel, amósanos algúns dos poemas que escribiu en distintas épocas, entre disco e disco, mentres compoñía as súas letras.

Tres meses despois do poemario, deleitounos cun novo álbum que ven a pechar un ciclo cos dous traballos anteriores, Atlántico (2012) e Paramales (2015). E é que se os primeiros reflectían as súas experiencias en América e a etapa intermedia na que atopábamos  temas grabados entre España e América; este último, Sueños y pan, supuxo o retorno ao seu país, e del que salientamos Insomnio.

Convidámosvos a profundizar na faceta literaria destes artistas, con algunha das súas obras, que atoparedes nas Bibliotecas MunicipaisE como sempre, se queredes escoitar os traballos dos temas seleccionados ao completo, podédelos atopar no recuncho da Lista de Reprodución, na Biblioteca Fórum.

Albert Pla – Walk On The Wild Side. Andres Calamaro – El Perro. Bob Dylan – Ballad of Hollis Brown. Bruce Springsteen – We Take Care of Our Own. Caetano Veloso – Contigo en la distancia. Dani Martín – Ya nada volverá a ser como antes. Ismael Serrano – Podría ser. Joan Manuel Serrat –De cartón y Piedra. Joaquín Sabina – Resumiendo. Leonard Cohen – The Letters. Love of Lesbian (Santi Balmes) – Oniria e Insomnia. Luis Eduardo Aute – Probablemente te quiero. Madonna – Miles Away. Manolo García – Sobre tus pasos. Nick Cave &The Bad Seeds – Jubilee Street. Rolling Stones (Keith Richards) – Miss You. Talking Heads (David Byrne– Once In a Lifetime. Vanesa Martín – Porque queramos vernos. Vetusta Morla (Juanma Latorre– Sálvese quien pueda. Xoel López – Insomnio

Un novo venres… en clave de Á

Este venres 23 de marzo as melodías de cámara inundarán de novo a Biblioteca Ágora na terceira sesión do ciclo En clave de Á. Nesta ocasión teremos a oportunidade de escoitar a Andrés Vázquez e Diego Mata, estudantes do Conservatorio Superior de Música da nosa cidade. Velaquí o programa!

Programa_Marzo

Lista Reprodución Fórum: voces de muller II

A Lista deste mes dedicámoslla ás voces femininas. E é que co Día Internacional da Muller ao virar a esquina, que mellor que lembrar ás cantautoras, intérpretes, compositoras e instrumentistas que día a día continúan loitando por abrirse camiño no mundo da música, ou a aquelas que o fixeron no seu día.

Comezamos coa actriz, cantante e compositora rumano-nixeriana Joy Olasunmibo Ogunmakin, coñecida como Ayo (traducción yoruba de Joy). Con quince anos escribiu o seu primeiro tema, que lle axudou a lidiar coa súa traumática infancia (pasou tempadas en fogares de acollida e centros de protección de menores). O seu gusto musical foi influenciado polo seu pai, DJ a tempo parcial, que admiraba a Pink Floyd, Fela Kuti, Donny Hathaway, Jimmy Cliff ou Bob Marley.

Durante o tempo que viviu en París o seu talento musical foi descuberto polo público. Comezou a dar concertos en solitario e asinou un contrato con Polydor. No seu primeiro álbum, Joyful (2006), canta, toca a guitarra e o piano. Deste traballo, grabado en 5 días, case en directo, destacamos Life is Real.

Dende 2009 colabora con UNICEF para promover o dereito á educación dos nenos de todo o mundo.

Considerada unha das grandes voces do Rhythm & Blues, a estadounidense Etta James tampouco tivo unha vida fácil. Iniciou a súa carreira en 1954 e tivo que enfrontarse a unha serie de problemas persoais (adicións, abuso físico e ata cárcere), antes do seu retorno musical a finais dos 80.

El 1960 lanzou  At Last!, o seu primeiro álbum de estudo. Incluía unha variada selección de música, como o tema que deu nome ao disco, escrito en 1941 por Mark Gordon e Harry Warren para a película musical Orchestra Wives, e que James versionou converténdoa nun dos seus grandes éxitos. Algo que tamén ocurriu con Trust in Me (1937), de Ned Wever, Milton Ager e Jean Schartz, que popularizara Mildred Bailey.

Compositora e cantante, a catalana María Rodés ten publicados traballos tanto como solista, como colaboracións noutros proxectos musicais, como Oniric, xunto a Andy Poole

Fiel consigo mesma, fai a música que lle gusta, como os artistas que admira. Una forma de hablar, o seu primeiro traballo en solitario (2010), tivo unha boa acollida, tanto pola prensa, como polo publico, o que lle permitiu facer unha xira por todo o país. Once temas nos que escapa dos tópicos e canta, nunha linguaxe cercana e directa, sobre sensacións moi recoñecibles (o medo, o descoñecido, etc.), contando historias cotiás. Salientamos Invisible.

Cantautora e compositora, a albaceteña Rozalén con 14 anos comezou a compoñer os seus primeiros temas, dando o seu primeiro concerto con 16 anos.  Coñecida polo seu compromiso social, cos seus temas defende os dereitos das minorías e os máis desfavorecidos.

A súa música está dirixida a todo o mundo sen exclusión, e é que en todos os seus concertos a acompaña Beatriz Romero, intérprete de lingua de signos e guía intérprete de persoas sordo-cegas.

Cuando el río suena… (2017) é o seu último traballo, e tamén o máis persoal, xa que conta historias propias e da súa familia. La puerta violeta é un himno contra as agresións machistas. O vídeo musical, filmado na Serra do Segura tralo incendio do pasado verán, representa o calvario dos malos tratos.

Aquí tedes a Lista de Reprodución ao completo. Agardámosvos na Biblioteca Fórum, onde atoparedes os discos dos temas seleccionados. 

Alba María Cabaleira. Anni B Sweet Motorway. Aroah The Lonely Drunk. AyoLife is real. Blondie Maria. Chavela VargasLa llorona. Dee Dee Bridgewater Afro Blue. Diana Ross & The Supremes You Can´t Hurry Love. Etta James – Trust In Me. Fiona Apple Every Single Night. Guadi Galego Eu a vin. Hindi Zahra Beautiful Tango. Kylie MinogueFlower. Maria Rodés Invisible. Mary O’Hara Oro Mo Bhaidin. Mina Il cielo in una stanza. NajwaJean Crime. Norah Jones Flipside. Rozalén La puerta violeta Russian Red – I Hate You But I Love You.

Lista Reprodución Fórum: vidas truncadas

Accidentes, adicións, enfermidades, desaparicións… hai veces que as voces se apagan pronto e os instrumentos deixan de soar.  Janis Joplin, Cecilia, Narf ou Brian Jones son só algúns dos artistas que marcharon pronto, pero dos que sempre quedará a súa música. Este mes, escollemos temas de artistas cuxa vida rematou moi cedo para a Lista de Reprodución.

Crecido nos guetos de Xamaica, Robert Nesta Marley, mellor coñecido como Bob Marley, chegou a ser un icono mundial. Membro do movemento rastafari, continúa a ser o máis coñecido e respetado intérprete da música reggae, e obtivo a Orde do Mérito de Xamaica en recoñecemento a súa contribución á cultura do país. Foi líder, compositor e guitarrista de The Wailers. Burnin (1973) foi o sexto álbum de estudio da banda e o último que contou cos membros fundadores da mesma, Peter Tosh y Bunny Wailer. Trala súa marcha, fundou Bob Marley & The Wailers. Destacamos Get Up, Stand Up, un dos seus clásicos, e o último tema que tocou nun escenario antes de morrer aos 36 anos pola metástase do que comezara coma un melanoma no dedo do pe dereito.

O estadounidense Marvin Gaye foi un dos artistas máis relevantes do Motown Sound. Sen embargo, non tivo unha vida fácil. A morte de Tammi Terrell, a súa compañeira nos escenarios afectoulle fortemente, e o abuso das drogas levoulle a unha depresión que lle facia pensar que o perseguían para matalo, polo que comprou varias armas. A víspera do seu 45 cumpreanos, durante unha discusión, recibiu dous disparos cunha destas armas por parte do seu pai, poñendo fin a súa vida. 

Un dos grandes éxitos de Marvin Gaye é I Heard It Throught The Grapevine, un tema de Norman Whitfield e Barrett Strong, que xa grabaran os Miracles sen convencer ao dono da discográfica, a quen tampouco lle gustara a versión de Gaye. E que non puido sair a luz ata que Gladys Knight & The Pips a interpretaron. Isto fixo posible que Gaye a incluise no seu álbum In The Groove (1968), convertíndose no clásico soul que é.

A banda galesa Manic Street Preachers é coñecida polo contido político dos seus temas, pero tamén polo que foi o seu letrista e guitarrista, Richey James Edwards. Edwards desapereceu en 1995 sen deixar rastro, e aínda que en máis dunha ocasión hai quen afirma habelo visto na India, e mesmo nas Illas Canarias, foi dado por morto fai dez anos.

Os membros do grupo estiveron durante anos convencidos de que volvería, de feito no primeiro concerto trala desaparición deixaron o seu micro no escenario e durante anos gardaron a parte que lle correspondía dos ingresos do grupo. En 1996 lanzaron Everything Must Go, o seu primeiro álbum dende a desaparición de Edwards, e no que se incluían cinco temas que compuxera. Entre estas estaba Kevin Carter, un tema sobre a tráxica  vida do fotógrafo do mesmo nome, que gañara o Pulitzer en 1994.

Só chegou a lanzar un álbum, Grace (1994), pero foi abondo para que o cantautor estadounidense Jeff Buckley fose considerado unha das mellores voces de tódolos tempos, e o seu traballo unha obra mestra. Fillo do tamén músico Tim Buckley (que tamén podería estar na nosa lista, pois faleceu os 28 anos por unha sobredose), Jeff afogouse cando nadaba nun embarcadeiro de Memphis aos 30 anos. Atopábase grabando o seu segundo disco. Tamén coñecido pola súa versión do Hallelujah de Leonard Cohen, que axudou a que acadase a fama que ten hoxe en día, del destacamos Mojo Pin, un tema que fala dunha dolorosa historia de amor.

 

Se queredes levar os traballos dos temas seleccionados, lembrade que os podedes atopar na Biblioteca Fórum, pero mentres, aquí tedes a Lista de Reprodución ao completo.

Amy WinehouseValerie. Camarón de la Isla – Nana del caballo grande. Carlos Gardel  Volver. Carpenters (They Long To Be) Close To You. Elvis Presley – Yesterday / Hey Jude. Freddie Mercury – Living On My Own. Jeff Buckley Mojo Pin. Jimi Hendrix Voodoo Child. John Lennon Stand By Me. La Buena VidaReacción en cadena. Los Secretos Ojos de gata. Manic Street PreachersKevin Carter. Marvin GayeI Heard It Through The Grapevine. Michael JacksonYou Rock My World. Mozart Alla Turca. Nino BravoPuerta de amor. NirvanaPennyroyal Tea. Parálisis Permanente Jugando a las cartas. Prince 1999. Robert JohnsonCross Road Blues. Sex Pistols God Save The Queen. The DoorsL.A. Woman. The Wailers – Get Up, Stand Up. Tino Casal Los pájaros. Víctor Jara Canto libre. Whitney Houston – One Moment In Time

En clave de Á

A relación de literatura e música é unha das máis antigas e frutíferas colaboracións que se producen entre distintas manifestacións artísticas. Falar da marabillosa conmoción que ambas provocan é tan evidente como subxectivo. Na sonoridade, na iconografía, na pegada social… tanto chegan a compartir que hai cancións que son pura poesía e parágrafos que teñen melodía propia.

Na Biblioteca Ágora non se nos ocorreu mellor xeito de comezar o ano que alimentando esta relación. Grazas á colaboración dos estudantes do Conservatorio Superior de Música poñemos en marcha un atractivo proxecto musical para facer que os venres na biblioteca sexan diferentes: En clave de Á. Un ciclo de música de cámara que terá lugar o último venres de cada mes na zona xuvenil da biblioteca (sempre e cando os quefaceres académicos e/ou bibliotecarios, que non son poucos, non impoñan o contrario).

Cartaz_ClaveA

Os rapaces e rapazas do Conservatorio afirman que non hai cousa que poida apetecerlle máis a un músico que tocar, e máis aínda se é no seu barrio. Ilusiónalles poder amosar o seu repertorio diante do público real, público que adoita escasear nas audicións académicas. A primeira oportunidade para escoitalos vai ser este venres 26 de xaneiro ás 19 h. Nesta ocasión recibiremos a Laura Martínez e Eloy Vázquez.

Laura, no seu derradeiro ano de estudos, ofrecerá un pequeno anticipo do seu concerto de fin de grao. E como representante da Asociación de Estudantes do Conservatorio, Eloy tampouco quería nin podía perderse o comezo deste ciclo. Grazas a eles descubriremos como un instrumento imprescindible, a guitarra, pode facer marabillas en sonatas, oberturas ou temas con variacións, creando auténtica maxia sonora.

a

Laura Martínez e Eloy Vázquez serán os protagonistas da primeira sesión do ciclo musical. 

Un concerto de música íntima, pequena, acolledora, nun marco ideal para amosar o talento e esforzo dos nosos músicos máis novos. Coa finalidade, ademais, de apoiar a educación e cultura musicais da nosa cidade. Recordade, a partir do 26 de xaneiro e cada último venres de mes, agardámosvos a partir das 19 h nunha interesante actividade que será de entrada libre e para todos os públicos. Achégate a vivila connosco!