Arifi, world music con acento galego

arifi

Os integrantes do grupo Arifi

Desta volta en Bibliosons facémonos eco dun novo proxecto musical no eido das músicas de raíz/fusión, coñecidas tamén coa etiqueta de world music: Arifi. Arifi é o nome que se lle da en Marrocos aos ventos que viaxan de África cara ao norte, á fría Europa, cargados das augas do Mediterráneo e, segundo conta a lenda, con misteriosos poderes embriagadores. E abofé que é un nome moi axeitado, porque todos esos elementos poden atoparse dalgunha maneira no universo musical desta banda galega. En efecto, a súa música semella nacer nese sur arábigo-andalusí e ir subindo, como o vento marroquí, por toda a xeografía da peninsula ibérica, Portugal incluido, recollendo os múltiples sons das súas variadas músicas de raíz, ata chegar a Galicia onde finalmente todas esas voces mestúranse na procura desa ebriedade musical e espiritual do Mediterráneo, non exenta dun certo misticismo de aires sufíes.

Segundo declaran nalgunha entrevista, a principal inspiración de Arifi é o traballo do grupo andaluz Radio Tarifa, referencia a nivel nacional da música mestiza e de fusión. A banda, ao mesmo tempo, faille xustiza a esa idea de multiculturalismo e mestizaxe musical xa que, aínda que predominan os compoñentes de orixe galega, conta tamén nas súas filas con músicos doutras latitudes, en concreto, de Bielorrusia e Venezuela, que aportan texturas e ritmos tanto da Europa eslava como da América latina, os cales se combinan con melodías da música tradicional galega e tamén da portuguesa. Por certo, a súa voz solista, Iria Estévez, lidera tamén Clave de Fado, un proxecto musical paralelo que comparte con Gonzo Piña, baixista multiinstrumentista do grupo, e que se centra na música por antonomasia do noso pais veciño.

Feitas as presentacións pertinentes, as novas son que Arifi ven, por unha banda, de estrear o seu primeiro videoclip, que leva por título ‘Senhora de Almortao’ (ver abaixo) e, por outra, que están a piques de comenzar unha pequena xira de presentación do grupo polo norte da península.

A estrea é nada menos que na emblemática Casa das Crechas, en Compostela. Despois, o sábado 24/09, recala en A Coruña no Bâbâ Bar e, tras visitar distintas prazas en Asturias e Euskadi, o 11 de novembro voltarán pola nosa cidade, en concreto á Sala Garufa, para pechar a mini-xira. Agardamos que de xeito moi exitoso. O proxecto promete.

[E lembra que se queres escoitar máis world music podes atopala en calquera das bibliotecas da nosa rede. Consulta o noso catálogo]

Lista de Reprodución Forum: imos de festivais

Na nova Lista de Reprodución facemos un repaso polos artistas e grupos dos festivais deste mes de setembro. Desde os máis próximos, como Marineda Unplugged ou o Festival de la Luz; a outros máis afastados, como Ebrovisión, Donostia Kutxa Kultur Festibala, Dcode, Granada Sound, Neox Rocks ou o Festival Altaveu.

Empezamos co Marineda Unplugged, que na súa primeira edición trouxo á cidade á banda coruñesa Sensacional, á cantante bilbaína La Bien Querida, ao santanderino Ángel Stanich, ao ex líder dos Piratas, Iván Ferreiro, e a Anni B. Sweet. A cantautora malagueña co seu folk suave e melancólico, converteuse nunha das nosas artistas máis internacionais, e xa foi de xira por Europa, América e Asia. E é que Anni B Sweet obtivo o primeiro premio do concurso de maquetas da revista Mondosonoro, foi convidada por Antonio Vega para abrir un dos seus concertos en Valencia e foi contratada polo FIB antes de lanzar o seu primeiro disco, Start, Restart, Undo (2009), que a converteu na creadora máis nova nomeada a Artista Revelación e Autor Revelación nos Premios da Música. Traémosvos un dos temas do seu EP Ridiculous Games (2013), Cruel City, que fala da procura constante da harmonía cando tes todo en contra.

O Festival de la Luz acaba de celebrar a súa quinta edición. Neste espectáculo diferente e único, Luz Casal convida a gozar dun festival solidario e interxeracional na súa casa natal de Boimorto, onde, ademais de música, púidose gozar de gastronomía, creatividade e experiencias. Todo nunha contorna na que priman a natureza, a reciclaxe e a innovación. Este ano, nos escenarios de Andabao, actuaron 36 artistas de estilos moi diversos: desde o grupo de folk galego Malvela, ata Chris Barron, o cantante da banda Spin Doctors.

Polo Festival tamén pasou o tinerfeño Pedro Guerra -ex compoñente de Taller Canario, un dos grupos máis importantes da Nova Canción Canaria-, que en 2001 publicou Ofrenda, o seu quinto traballo en solitario, no que se fusionan elementos musicais de orixes moi diversas. O tema que dá nome este traballo foi interpretado, xunto a Santiago Auserón, no seu álbum en directo 20 anos. Liberdade 8 (2014), gravado no local que lle ofreceu cantar todos os martes, permitíndolle trasladarse de Canarias a Madrid.

A terceira edición do Neox Rocks reunirá en Xetafe ó mellor do indie nacional. Polos escenarios da cidade madrileña pasarán Xoél López, La Habitación Roja, Carlos Jean, Lori Meyers, Nacho Vegas e Izal, entre outros. O grupo madrileño xa pasou este mes por Ebrovisión e o B-Side Festival, onde arrasaron. Magia & Efectos Especiales (2012) foi o seu primeiro álbum, naceu da autoxestión artística e económica, e conseguiu saltar á primeira liña do panorama musical nacional. Este traballo fíxolles gañar o Premio da música Independente como Grupo Revelación en 2013, e tivo unha boa acollida por parte do público. Destacamos Que bien, unha canción positiva e alegre, que a punto estivo de quedar fora do disco, xa que é moi diferente ao resto dos temas, pero que a día de hoxe segue sendo coreada nos concertos, pois é unha das favoritas do público.

Nas mesmas datas que o Neox Rocks (23 e 24 de setembro), en Andalucía estarán a gozar do Granada Sound, coa música de Amaral, León Benavente, Love of Lesbian e algúns dos artistas anteriormente mencionados. Pero polos escenarios granadinos tamén pasará Fuel Fandango, o dúo formado polo produtor canario Alejandro Acosta e a cantante cordobesa Nita (Cristina Manjón), que fusionan funk, soul, electrónica, jazz e flamenco, tempo que mesturan nas súas letras inglés e castelán, obtendo así un estilo moi propio. O seu segundo álbum Trece Lunas (2013), foi gravado entre Madrid, Tarifa, Córdoba e Londres. Recomendámosvos New Life, un tema moi pegadizo, especialmente o refrán, a única parte en castelán do tema.

Deixámosvos aquí a Lista completa. E lembrade que tedes os álbums dos traballos seleccionados na Biblioteca Fórum para levalos en préstamo.

Amaral – Las puertas del infierno, Anni B Sweet – Cruel City, Arizona Baby – It is called work, Bunbury – El hombre delgado no flaqueará jamás, Delorean – Unhold, Elefantes – Que yo no lo sabía, Fuel Fandango – New life, Guadi Galego – Matriarcas, Hombres G – Venecia, Ismael Serrano – Vértigo, Iván Ferreiro – Puro nervio, Izal – Qué bien, José Mercé – Nanas de la cebolla, La Bien Querida – De momento abril, La Habitación Roja – Ayer, Lori Meyers – Zen, Marlango – Dinero, Miguel Costas – No somos de aquí, Nacho Vegas – Runrun, Pedro Guerra – Ofrenda, Rosa Cedrón – Arde el mar, Sr. Chinarro – La ley de Murphy, Susana Seivane – Curuxeiras. Xosé Manuel Seivane, Tachenko – Hacia el huracán, Triángulo de amor bizarro – De la monarquía a la criptocracia

Lista de Reprodución Forum: 30 anos de Noroeste

Xa se cumpriron 30 anos desde que comezou o Noroeste, así que, como non podía ser doutro xeito, a Lista de Reprodución deste mes, dedicámoslla ao festival coruñés, unha das citas musicais máis importantes do verán no norte peninsular.  Ademais, para celebralo, traémosvos una playlist ampliada, xa que en lugar de 26, son 30 os temas que a conforman.

Desde os seus inicios en 1986 foi cambiando de nome e de escenario principal, pero non perdeu a súa esencia. Comezou como Noroeste Pop Rock, durante máis dunha década foi Coruña Pop Rock, e agora é Noroeste Estrella Galicia.

E o que empezou no Palacio dos Deportes de Riazor, pasou por Maria Pita, antes de chegar ao lugar que fai a este festival tan especial: a Praia de Riazor. Agora, co Noroeste Expandido, a música continúa noutros oito puntos da Cidade: o Castelo de San Antón, as Prazas de San Nicolás e as Bárbaras, a Igrexa das Capuchinas, a Fundación Luís Seoane, a Casa Museo Casares Quiroga, o Parque do Paseo das Pontes e o Campo da Leña.

Despois de tres décadas seguen os concertos gratuítos ao aire libre, con bandas e artistas de referencia tanto a nivel nacional, como internacional, ademais dos grupos locais.

Nesta edición bateuse un record, xa que nos acompañaron 60 grupos durante seis días, con grandes como: Editors, Neil Halstead, Triángulo de Amor Bizarro, Ocean Colour Scene ou Freedonia.

Ao longo destes 30 anos puidemos gozar de artistas tan relevantes como: The Cure, Mika, Suede, The Hives, Nacha Pop, Leiva, Xoél López, Love of Lesbian, Siniestro Total, Heredeiros da Crus ou Los Suaves.

Na primeira edición do Noroeste 30.000 persoas asistiron aos concertos de 14 grupos, entre os que estaban Siniestro Total, Glutamato Ye-Yé e Os Resentidos. Ese verán de 1986 estivo marcado por un tema, Galicia Caníbal, do disco do mesmo nome do grupo liderado por Antón Reixa. Con este himno do rock galego, Os Resentidos conseguiron que volvese soar unha canción en galego nas radios de toda España, anos despois de Andrés do Barro. Ademais, Galicia Caníbal, foi considerada pola revista Rolling Stone, como unha das 200 mellores cancións do pop-rock español.

Os británicos The Cure abarrotaron a praia de Riazor en 1998, nun momento no que a banda non pasaba polo seu mellor momento, xa que Robert Smith estaba pensando en deixar o grupo e tiñan previsto lanzar un álbum a modo de despedida. Este traballo foi Bloodflowers (2000), nomeado en 2001 ao Grammy de Mellor álbum de música alternativa e tivo unha boa acollida por parte do público e da crítica. Isto, unido ao éxito da xira, fixo que o líder de The Cure cambiase de opinión. Ao ano seguinte, cando finalizaba o contrato coa súa discográfica, Smith accedeu a lanzar un recompilatorio de grandes éxitos, elixidos por el mesmo. Así naceu Greatest hits, que inclúe temas desde 1978 ao ano 2000, e do que destacamos Close to Me, o segundo sinxelo do seu sexto álbum (The Head On The Door) e o seu lanzamento máis exitoso ata 1985.

Catorce anos despois, e un día antes dos concertos de Leiva, Iván Ferreiro e Xoel López, máis de 25.000 persoas gozaron do show de Mika, que se dirixiu ao público en todo momento en castelán. O cantante libanés que quere facer á xente feliz non o tivo fácil, pois as discográficas rexeitaban as súas maquetas polo seu estilo pouco convencional, que non consideraban comercial. Por iso creouse unha conta en My Space para dar a coñecer a súa música e subiu Grace Kelly, o tema que o catapultou á fama. Medio millón de persoas o escoitaban a través de internet, mentres que as discográficas non o querían. Deixámosvos o que foi o terceiro sinxelo do seu álbum debut, Life in Cartoon Motion (2007), Love Today, que obtivo un nomeamento aos Grammy como Mellor gravación dance.

Hai dous anos, os cataláns Love of Lesbian, foron cabeza de cartel da primeira xornada dun Noroeste, no que tamén gozamos de Madness, Los Eskizos e Delafé y Las Flores Azules, entre outros. O grupo de indie rock, estaba coa xira “Eterna” do seu sétimo álbum de estudo, La noche eterna (2012). Un disco de pequenas historias, de seres anónimos e noctámbulos, no que se mesturan realidade e ficción, e sobre a noite e o anonimato na gran cidade. Unha destas historias é a de Pizzigatos, un tema cun videoclip divertido e literalmente animado, que serviu como peche deste exitoso álbum. Inspirado nos debuxos mexicanos tradicionais, empregouse o Motion Graphics como técnica de animación, ademais de rotoscopia e ilustracións con selos de goma para animar as figuras.

Aquí presentámosvos a Lista ao completo, e lembrade que se queredes escoitar os álbums dos traballos seleccionados, podedes levalos en préstamo na Biblioteca Fórum.

Ariel Rot – Debajo del puente, Danza Invisible – Sabor de amor, Deluxe – Réquiem (No fui yo), Hombres G – Voy a pasármelo bien, Kiko Veneno – El duende, León Benavente –  Avanzan las negociaciones, Loquillo – Feo, fuerte y formal, Los Suaves – Maldita sea mi suerte, Love of Lesbian– Pizzigatos, Luz Casal – Quisiera ser y no puedo, M Clan – Inmigrante, Maldita Nerea – Tu Mirada me hace grande, Manolo Tena – Sangre española, Mika – Love Today, Miguel Ríos – Bienvenidos, Nacha Pop – Chica de ayer, Os Resentidos – Galicia caníbal (fai un sol de carallo), Pereza – Princesas, Radio Futura – Corazón de tiza, Raphael – Qué sabe nadie, Sex Museum – Circles in the Salt, Sidonie – La noche sin final, Simply Red – Something Got Me Started, Status Quo – Mony Mony, Suede – So Young, Tachenko – Mediterráneo, The Cure – Close to me, The Hives – Walk Idiot Walk, The Waterboys – Fisherman’s Blues, Triángulo de Amor Bizarro – Un Rayo de Sol

Lista de Reprodución Forum: pasaxeirxs ao tren

O tren foi un tema recorrente na música tradicional e popular desde a primeira metade do século XIX. Desde as primeiras locomotoras de vapor do século XIX ás actuais, a súa evolución tivo unha gran influencia no panorama musical. Utilizada orixinalmente nos temas como símbolo de progreso, aventura e risco, na actualidade emprégase como metáfora do paso do tempo, como evocación do pasado ou como vía para escapar da realidade.

Desde o tren tolo que vai fóra dos carrís, co que Ozzy Osbourne fala da crise na que se sumiu tras ser expulsado de Black Sabbath, ao triste no que Tom Waits quere atoparse de novo coa moza dos seus soños, e pasando polo aquel no que ven Mari, a moza máis querida de Los Suaves, convidámosvos a subirvos ao tren e gozar dunha pequena viaxe a ritmo de pop, rock, música electrónica e ata ópera.

“Os mozos malos de Boston”, Aerosmith, fixeron para o seu segundo álbum unha versión de Train Kept a Rollin’, do músico de jazz estadunidense Tim Bradshaw, que a publicou por primeira vez en 1951. Un tema ao que tamén lle deron o seu toque persoal artistas como The Yardbirds, Led Zeppellin, Guns N’Roses, Motörhead ou Metallica. A canción incluída en Get Your Wings (1974) foi lanzada como single, e posteriormente apareceu en 3 álbums en vivo. O tema, que se converteu nun dos máis populares da banda, é o único que tocaran Steven Tyler, Joe Perry e Tom Hamilton por separado antes de converterse en Aerosmith.

Bruce Springsteen tamén conta cunha canción sobre o tren, Downbound train. Un tema melancólico, no que se chora a un cónxuxe perdido. Incluído en Born in the USA (1982), foi gravado orixinalmente en acústico nunha das primeiras sesións de grabación do disco. Tempo despois, esta versión acústica pasou a formar parte do álbum Nebraska. Hai opinións variadas sobre Downbound train, chegándose a dicir desde que é a mellor canción do disco, ata que é un tema débil e descoidado. Con todo, e a pesar de non ser un dos sete singles do disco, foi popular na radio, interpretada frecuentemente no I Born in the U.S.A. Tour, e The Smithereens fixeron unha versión do tema no seu traballo recompilatorio From Jersey It Came! The Smithereens Anthology.

O músico, cantante, compositor e actor estadounidense Tom Waits incluíu no seu álbum Rain Dogs (1985) a canción Downtown Train, cuxo videoclip foi dirixido por Jean-Baptiste Mondino, e no que aparee o boxeador Jake LaMotta. Rod Stewart gravou unha versión que chegou ao nº 3 na Billboard Hot 100, despois de ser lanzado como single a finais de 1989. O tema de Stewart tamén foi número un en Canadá, chegou ao top dez das listas británicas, e ata lle serviu para gañar una nominación aos Grammy na categroría de Mellor Interpretación Vocal Pop Masculina. Ademais de por Stewart, Downtown Train foi versionada por Mary Chapin Carpenter, Bob Seger e Patti Smith, entre outros.

E se falamos de trens non podemos esquecernos de Andrés do Barro, un cantante esencial para entender o desenvolvemento do pop en Galicia. Co seu estilo melancólico e atemporal, conseguiu un fito histórico: coar unha canción en galego como número un das listas de éxitos nacionais, nunha época na que as linguas cooficias estaban prohibidas. Estamos falando, como non de O Tren (1968); un tema producido por Juan Pardo, que paticipou nos coros xunto a Emi de la Cal, Paula -a muller de Andrés do Barro- e Camilo Sesto. Neste caso, deixámosvos a versión de Siniestro Total, incluída no disco Siniestro Total II (O Regreso) (1983).  E é que a afección da banda viguesa por Andrés do Barro vén de lonxe, pois dous dos seus membros orixinais, Julián Hernández e Alberto Torrado fixéronse amigos no colexio polo seus gustos musicais, e tiñan a do Barro como un dos seus referentes.  Por certo, sabedes de onde ven o nome da banda? O 20 de agosto de 1981 tiveron un accidente cun Renault 12, no que acabaron no hospital con graves lesións e co coche “sinistro total”. Foi precisamente durante o periodo de convalecencia que comezaron a gravar algunas cousas.

Aquí vos deixamos a Lista de Reprodución ao completo, e lembrade que se queredes escoitar os álbums dos traballos seleccionados, podedes levalos en préstamo na Biblioteca Fórum. E se quedades con ganas de máis trens, non esquezadades visitar a mostra Estacións de Lecturas, tamén da Biblioteca Fórum.

ACDC – Rock N Roll Train, Aerosmith – Train Kept a Rollin’, Alaska y los Pegamoides – El plan, Alejandro Sanz – El tren de los momentos, Bob Marley – This Train, Bob Zurke – Honky Tonk Train Blues, Bruce Springsteen – Downbound Train, Cómplices – El tren, Coti – El tren, Count Basie – Super Chief, Creedence Clearwater Revival – The Midnight Special, Duke Ellington –  Take the ‘A’ Train, Franco Battiato – Los trenes de Tozeur, Johnny Cash – Blue train, Kathleen Battle, Jessye Norman – Gospel Train, Kraftwerk – Trans-Europe Express, La Unión – Tren de Largo recorrido, Los Suaves – Viene el tren, M-Clan – El tren que nunca cogimos, Madness – Waiting for the Ghost Train, Ozzy Osbourne – Crazy Train, Siniestro Total – O tren, Supertramp – Rudy, The Clash – Train in Vain, The Velvet Underground – Train Round the Bend, Tom Waits – Downtown train

Lista de Reprodución Forum: música para o mes de xuño

Este mes, a lista de reprodución vira ao redor da actualidade musical, cunha pequena selección relacionada cos concertos que terán lugar ao longo do mesmo, como o de Paul McCartney, que visitou o noso país despois de doce anos. Cancións e artistas para todos os gustos nunha lista moi variada,  na que como non podía ser doutro xeito, a oferta musical da nosa cidade ocupa un lugar destacado, pois este xuño A Coruña é sinónimo de música.

Fai uns días Andrés Calamaro visitou o Palacio da Ópera coa súa xira Licencia para cantar. Para os que non puidestes gozar del, ou quedastes con ganas máis, recomendámosvos Bohemio (2013), o seu decimotercer álbum de estudo. Un traballo cargado de amor, nostalxia e poesía, no que hai espazo para o rock, o pop e ata para sons con aires folk e de milonga. Destacamos Cando non estás, que se colocou no primeiro posto dos rankings desde o día seguinte ao seu lanzamento. Un tema melancólico co que Calamaro pedía perdón á súa entón moza Micaela Breque, que participa no videoclip recreando unha historia de amor e desamor que tamén serve de burla dos temas que rodean a fama.

Entre o 13 e o 18 de xuño celebrarase a Primeira Semana da Música (podedes atopar toda a información aquí, na que ademais de concertos, sesións formativas, masterclasses e conferencias, haberá un ciclo de documentais vinculados á música no CGAI. Proxectaranse, entre outros, Lambert & Stamp, sobre dous aspirantes a cineastas que terminaron descubrindo e sendo mentores e managers da banda de rock británica The Who e Bird on a Wire. Este último foi gravado por Tony Palmer en 1972 durante unha xira de Leonard Cohen, e estivo desaparecido durante 40 anos, ata que atoparon 200 rolos de película en moi mal estado nun almacén de Hollywood. Palmer conseguiu unir 3000 fragmentos, con axuda da tecnoloxía dixital, e convertilos nun documental. Durante o filme, Cohen fala do amigo que quedou cos dereitos de Suzanne, a canción que lle deu fama como músico e que eliximos para a lista. Un tema inspirado nun encontro con Suzanne Verdal, unha bailarina casada cun amigo de Cohen, coa que mantivo unha longa amizade. Suzzane foi publicada inicialmente como poema dentro do libro Parasitos do paraíso, e foi gravada por Judy Collins, que a incluíu no seu disco In my life, o seu maior éxito.

Seguimos con Os Diplomáticos de Monte Alto, de quen poderemos gozar xunto a  Siniestro Total e Bastards na noite de San Xoan. Kömunikando (2003) é un disco diferente dun dos máximos representantes do movemento bravú, o único propio da música galega. Nel nótase a esencia de Xurxo Souto como cantante e principal compositor, hai novos ritmos, e o acordeón, que sempre fora o seu instrumento principal, perde algo de protagonismo. Ademais, por primeira vez parte das letras son de crítica social directa. Destacamos Quero ver.

E cara a finais de mes Wilco visitará o Palacio da Ópera. Desta banda de rock de Chicago na que só quedan dous membros da formación inicial, seleccionamos I Am Trying To Break Your Heart, o tema que abre o seu cuarto álbum de estudo, Yankee Hotel Foxtrot, e que está considerada como a mellor do grupo. A canción representa perfectamente o rock experimental do que son mestres, e dá nome a un documental sobre a banda dirixido por Sam Jones, no que se aprecia o proceso de gravación do disco. Sen embargo, nós escollemos a versión que aparece en Kicking Television: Live in Chicago, un álbum en directo que tivo moi boa recepción por parte da crítica, e que foi creado con material de catro concertos levados a cabo en maio de 2005.

Aquí vos deixamos a Lista de Reprodución ao completo, e lembrade que se queredes escoitar os álbums dos traballos seleccionados, podedes levalos en préstamo na Biblioteca Fórum.

Andrés Calamaro – Cuando no estás, Andy & Lucas –  Pena penando, Duncan Dhu – A tientas, El Arrebato – En el número catorce, Elefantes  Me he vuelto a equivocar, Elvis Preysley – Blue Moon of Kentucky, Estopa – Vacaciones, Ilegales – Ella saltó por la ventana, José Luis Perales  Una canción llamada soledad, Leonard  Cohen  –   Suzanne, Loquillo y los Trogloditas – El hombre de negro, Los Enemigos – La cuenta atrás, Los Secretos – No seré yo, Los Suaves – Siempre igual, Luis Eduardo Aute – Siento que te estoy perdiendo, Malú – Blanco y negro, Mocedades – Donde estás, corazón, Modestia aparte – Son las diez, Novedades Carminha – Tú antes molabas, Os Diplomáticos de Monte Alto – Quero ver, Paul McCartney – Jenny Wren, Santiago Auserón – Annabel Lee, Siniestro Total – Miña terra galega, The Who – Baby Don’t You Do It, Wilco – I Am Trying To Break Your Heart, Xoel López – Sol de agua

Lista de Reprodución Forum: música para o mes de maio

Para este mes de maio realizamos unha pequena selección do que podedes atopar na sección de Pop-Rock Nacional. Cantantes de aquí e algún, como Manu Clavijo, que xa se pode considerar da terra, pois leva máis de 20 anos en España.  Unha lista moi variada, na que xunto a grupos e cantantes coñecidos, atopardes bandas locais que merece a pena escoitar.

Actriz, presentadora, pero sobre todo, cantante e compositora, Christina Rosenvinge debutou en 1980 con “Ella y los Neumáticos“. Despois virían Magia Blanca, Álex y Christina e Christina y los Subterráneos, ata que en 1997 presenta o seu primeiro disco en solitario, Cerrado. En 1998 vaise a Nova York, onde comeza a actuar en salas da cidade e lanza Frozen Pool, co que obtén boas críticas da prensa especializada estadounidense. Despois chegaría Foreign Land (2002), un traballo folk-pop, con formato libro-cd, que conta con fotografías do escritor e cineasta Ray Loriga. Este álbum mostra o desencanto, a madurez e a soidade das grandes cidades, deixando unha sensación de desasosego e preocupación, probablemente debido a que xurdiu en Nova York no medio do clima post 11S.  Destacamos King Size, un tema mordaz, e á vez cálido, familiar e próximo, no que fala da decadencia da idade adulta.

Seguimos cos que foron un dos referentes do rock and roll clásico feito en Galicia,  o agora disolto Doctor Gringo. Estaba formado por Martín Esturao, agora en Mad  Martin Trío, Héctor Tellería e Fran Facal. Con influencias rockabilly, empezaron a sorprender cos seus directos en 2008 na Sala Capitol de Santiago, así como en Gran Bretaña, Suecia e Portugal. O seu primeiro traballo, Doctor Gringo (2010), contaba con 10 temas propios e dúas versións, Dr. Who goes West, a súa particular interpretación do tema principal da serie Doutor Who e I Said Yeah,  que adapta ao inglés Yo dije Yeah de Siniestro Total.

Formado no ano 2000 por Alejandro Acosta, a música de Mojo Project mestura funk, jazz, soul, flamenco, ritmos brasileiros e africanos coa música electrónica, conseguindo un son moi diferente. Actualmente o grupo está formado por Alejandro Acosta, Carlos Murillo e Goiko Martínez. No 2001 gañaron o premio Imagina Rock, da SGAE, sendo elixidos por unanimidade entre máis de 900 grupos de toda España. En 2004 lanzaron o seu primeiro disco Taste the Mojo, con 13 temas que lograron unha boa acollida tanto pola crítica, como polo público en España e Europa. Ese mesmo ano, o xornal El País elixiunos Mellor Grupo Revelación. A xira do disco foi un éxito, con máis de 200 concertos por España e algunhas cidades de Europa. Taste the Mojo conta con grandes temas, interpretados pola entón cantante do grupo África Galego, como Make me roll, Still alive, Good Luck, ou In my Life.

Os coruñeses Manuel Rodríguez, Carlos González, Xullo Seijal e Pablo Sotelo formaron en 2005 Stereotipos, unha banda de pop rock que aspira a vivir a música, e  á que se comparou con Quique González e Pereza. Defensores da música en directo, foron teloneiros de Iván Ferreiro e Pereza, e tocaron con Amaral, Sidonie e Deluxe. O seu segundo traballo, 200 buitres, producido por Juan de Dios Martín (Deluxe, Marlango), conta con 10 cancións con melodías e letras honestas e melancólicas nas que explotan a súa veta persoal. Recomendamos o que foi o seu primeiro single, 200 buitres, cuxo videoclip foi rodado no centro da cidade.

Aquí vos deixamos a Lista de Reprodución completa. Se queredes escoitar os álbums dos traballos seleccionados, lembrade que podedes levalos en préstamo na Biblioteca Fórum.

12Twelve – Alcatraz, Alcohol jazz – Persecución implacable, Almakoa– Inner not Outdoors, Burrito Panza – El riesgo necesario, Christina Rosevinge– King size, Doctor  Snob – Lloviendo piedras, Dr. Gringo – I Said Yeah, El Guincho – Bombay, Elefantes – Somos nubes blancas, Elektra – Podium, Enrique Bunbury – La señorita hermafrodita, Espaldamaceta – Baile masái, Guadi Galego– Mergullei, La Dance – Plan B, La Escalera de Jacob – Imaginación, Manu Clavijo – Chacarera de mis cuatro vientos, Mendetz – Flashback, Mojo Project– In my life, Mónica Naranjo – Europa, Nouvelle Couisine – Record, OBK – Lucifer, Pastora – Grandes despedidas, Stereotipos – 200 buitres, The Money Makers – Move on, Vega – Como yo no hay dos, Zahara– Con las ganas

A soidade dos chineses avistapaxaros

Na China actual, en pleno crecemento frenético, diluíronse tradicións milenarias como a de sentar a observar paxaros. The loneliness of chinese birdwatchers, un artigo publicado na revista The Economist, puxo nome a The Chinese Birdwatchers, banda madrileña formada en 2009. Un título tan poético nunha revista sobre economía chamou a súa atención, por describir á perfección a soidade de quen aprecia os detalles e a quietude aínda dentro da contrarreloxo do día a día.

Déronse a coñecer hai uns anos grazas ao deseñador de moda Josep Font, director creativo da firma Delpozo, quen lles elixiu para poñer música a unha das súas coleccións. Agora, coa presentación do seu terceiro disco, contaron cun apoio de excepción, o do dúo zaragozano Amaral, con quen realizaron dúas colaboracións recentemente para o diario O País e para Radio3. Agora están inmersos na súa xira Roads 2016, que lles está levando por toda a xeografía española.

A súa música é unha mestura de poesía, folk, surf, bossa nova e rock que soa como unha viaxe na estrada polo deserto americano. Violíns, un vello contrabaixo, trompetas, saxos e guitarras conflúen nun formato acústico con influencias de Bon Iver, Cocteau Twins ou Curtis Mayfield, entre outros.

Eles mesmos defínense como unha  “estraña familia”: cinco tolos con moitos paxaros na cabeza e cun amor enfermizo polos detalles e, por suposto, pola música.

A banda  presenta o vindeiro sábado 23 de Abril no Garufa Club (Rúa Riazor, 5) o seu último disco, ROADS. Lles teloneará a cantante e compositora coruñesa Carmen Picado, gañadora do concurso “Outra + outra” da Fundación Paideia e a Deputación da Coruña e 3º premio do concurso “Cultivando Música” da man do Festival da Luz.

A calquera amante da literatura esta data resultaralle máis que familiar: o 23 de Abril celébrase en todo o mundo o Día Internacional do Libro,  unha homenaxe mundial ao libro e os seus autores que nos alenta a descubrir o pracer da lectura e respectar a irremplazable contribución dxs creadorxs ao progreso social e cultural. É por isto que, antes de recalar no Garufa, The Chinese Birdwatchers deleitarannos cun concerto acústico na Biblioteca Ágora, poñendo banda sonora ao Bebencontro que tamén celebramos ese mesmo sábado ás 17:30 h. Coma sempre, con carácter gratuito e para tódolos públicos.

Cartel Coruña_v2

Ademáis de guitarras, violín, amplis, micro, e outros tantos bártulos, aterrizan na nosa biblio cunha proposta que nos encanta, “Música x Libros”: todx aquel/a que leve un libro novo ao concerto (ao da biblioteca e/ou ao do Garufa) será agasallado cun exemplar do seu disco. Os libros recompilados serán doados ás Bibliotecas Municipais para uso e desfrute de tódolxs veciñxs da nosa cidade.

“Esta iniciativa é tamén unha reivindicación do formato físico, tanto dos libros como dos discos, na era do streaming e dos eBooks. Tamén de involucrarnos coas cidades que visitamos. Ao final, nas xiras, moitas veces non te decatas nin de onde estás e esta vez queriamos vivir A Coruña, facer algo relacionado coa cidade e os seus habitantes” comenta a banda.

Neste mesmo sentido, The Chinese Birdwatchers contou coa colaboración de Pablo Moledo, un mozo ilustrador coruñés, para crear o cartaz do seu concerto na cidade. A banda descubriu ao artista a través das redes sociais e gustoulles tanto o seu traballo que lle contactaron para facer algo xuntos.

19-chinese-BAND

“Ao final música, ilustración e literatura teñen moitos puntos en común. As tres convidan a imaxinar e poden transportarche a outros lugares. É algo do que falamos no noso novo disco Roads (estradas). Neste caso, a nós levounos ata A Coruña”.

¿Soa ben, non? Soará mellor se te deixas caer por Ágora e nos acompañas neste día tan sinalado para nós. ¡¡Convidadx quedas!!

Lista de Reprodución Forum: en abril cantautores mil

Botando unha ollada ao panorama musical nacional deste mes, atopámonos diversas propostas que xiran en torno aos cantautores: Abril para vivir en Granada, Llanes encanta en Asturias, Todos Con Voz Propia en Cáceres, Vermuts do Embassat en Barcelona, e non nos podemos esquecer de Santiautor, o certame galego que aínda que empezou en marzo, prolongarase todo o mes de abril.

E como nós non queremos ser menos, decidimos dedicarlles a Lista de Reprodución deste mes. Unha lista na que están presentes trovadores de onte e hoxe, con estilos moi distintos.

O alacantino Adolfo Celdrán deu voz coas súas cancións aos poetas da España dos setenta. O seu álbum Silencio (1970), o primeiro da chamada “Nueva Canción”, destacou polo contido comprometido e revolucionario das súas cancións e pola calidade musical e interpretativa do autor. O disco reeditouse en 2004, engadíndolle o tema Cajitas (que lanzara como single en 1969); unha vers8ión en castelán de Little Boxes, da cantante norteamericana Malvina Reynolds. A canción é unha sátira política sobre o desenvolvemento dos suburbios e a actitude conformista das clases medias. Posteriormente Víctor Jara fixo outra versión como Casitas del Barrio Alto. J. C. Eguilor Uribarri fixo, xunto a outros debuxantes, un cómic a partir do tema de Celdrán.

O poeta, novelista e cantautor canadense Leonard Cohen foi definido como un dos cantantes e compositores máis fascinantes e enigmáticos de finais dos 60. O seu undécimo álbum de estudo, Dear Heather conta con máis poesías lidas, que letras cantadas. Así, Go No More A-Roving é unha adaptación musical do poema de Lord Byron “So, wel lgo no more a roving”

Carole King, tivo a súa época de maior actividade como cantante na década dos 70 e é a compositora con máis éxitos entre 1955 e 1999. Dos seus 25 álbums en solitario, foi o segundo, Tapestry, o que obtivo maior éxito, ao encabezar a lista de álbums de Estados Unidos 15 semanas en 1971, e permanecer nas listas máis de 6 anos. Tapestry é un dos álbums máis vendidos de todos os tempos, con máis de 25 millóns de copias en todo o mundo. Destacamos Youve got a friend, que recibiu o Grammy a Canción do Ano en 1972, convertendo a King na primeira muller en gañalo.

A coruñesa Silvia Penide coouse en programas de Radio3 e M80, entre outros, con Desafinante Crónica, o seu cuarto traballo (2007), que durante a primeira en iTunes logrou o sexto posto entre os álbums máis vendidos de música latina, e o vixésimo na lista xeral. Un álbum cheo de enerxía para momentos nos que necesitamos atopar a paz co mundo, e que conta con cancións moi directas, sinceras e próximas  que conectan co público. Destacamos a canción Reventaba, cuxo videoclip emitiuse nas cadeas de televisión musicais e foi nomeado nos Premios Amigo, onde competiu cos de cantantes como Marta Sánchez ou Enrique Iglesias.

Aquí vos deixamos a Lista de Reproduciónao completo. Se queredes escotiar os álbums dos temas seleccionados, lembrade que podedes levalos en préstamo na Biblioteca Fórum.

Adolfo Celdrán – Little boxes, Bob Dylan – Pay in blood, Carole King – You’ve got a friend, Fito Páez – Tumbas de la Gloria, Jane Birkin – Période bleue, Javier Álvarez – Sunset Boulevard, Javier Krahe – Eros y civilización, Joan Amèric – Que més podría dir-te?, Joan Manuel Serrat – La rosa de l’adéu, Joaquín Sabina – Resumiendo, José Luis Perales – Un velero llamado libertad, Kirsty McGee – Coffee coloured strings, Leonard Cohen – Go no more a-roving, Mari Trini– Yo no soy esa, Marina Rosell – Barca del Temps, Narf – Nas tardes escuras, Nick Drake – Pink Moon, Paul Simon – American Tune, Pedro Guerra – Dragones verdes, Peeter Seeger – Forever Young, Pi de la Serra – Si els fills de puta volessin…, Quique González – Delantera mítica, Silvia Penide– Reventaba, Xoán Curiel – Ecuacións, Vicente Feliú– La felicidad

Novidades Musicais na Biblioteca Forum

Chegou a primavera e con ela novas referencias musicais na Biblioteca Municipal Forum Metropolitano:

  1. A head full of dreams / Coldplay (Parlophone, 2015)
  2. Adele 25 / Adele (XL Recording, 2015)
  3. Blackstar the new álbum / David Bowie (Sony, 2015)
  4. Extra  Mundi / Luar na Lubre (Warner, 2015)
  5. Gau Ama / WAS (Mushroom Pillow, 2016)
  6. Me matas si me necesitas / Quique González & Los Detectives (Cultura Rock, 2016)
  7. The tambourine man / Xabier Díaz e Adufeiras de Salitre (Músicas de salitre, 2015)
  8. Vivir sin miedo / Buika (Warner, 2015)

This slideshow requires JavaScript.

 

Maple Apple+Big Red Panda en LeClub

leclub

Si eres fan del pop-rock alternativo y/o progresivo, estás de enhorabuena. Porque nos han llegado noticias de que este fin de semana la sala LeClub acoge un concierto de dos bandas emergentes cuya música va en esa onda. Los anfitriones son la banda local Maple Apple, que se definen como una banda de rock alternativo-lírico y cuyas influencias cubren un amplio espectro que va desde el rock industrial de Nine Inch Nails o Kidneythieves al rock alternativo de Tool o Radiohead, pasando por el metal lírico de Within Temptation o Delain.

Pero no van a estar solos. Para completar el cartel se han traído a una interesante banda portuguesa, Big Red Panda, con experiencia en festivales en el país vecino como el Vodafone Mexefest o el Sonicblast Moledo. Con claras influencias del rock sinfónico más clásico e intemporal, como Pink Floyd o Yes, vienen a presentar su último álbum, ‘Gran Orbiter’, el segundo larga duración de su discografía después del álbum homónimo con el que debutaron en 2014.

Así que ya sabes, si el cuerpo te pide una buena dosis de psicodelia alternativa, la cita es el sábado a partir de las 22:00 h. Good trip!

[Si no conoces a alguno de los grupos mencionados en el post y sientes curiosidad por saber cómo es su música, recuerda que puedes encontrarlos en nuestras bibliotecas. Consulta su disponibilidad en nuestro catálogo.]